他沉默了一会儿，然后说：“我看看课表。”

那一周，我们都在为这个可能性兴奋。查机票，查课表，计算时间和费用。但最终，现实给了我们沉重一击——他的导师临时安排了一个重要项目，他走不开。

“对不起。”视频里，他看起来很疲惫，“我真的想去...”

“没关系。”我努力让声音听起来轻松，“工作要紧。”

“可是...”

“真的没关系。”我重复，“哥哥忙你的，我自己去就行。”

“可是我想陪你...”

“以后还有很多机会。”我说，“等哥哥毕业了，我们一起去巴黎，去所有想去的地方。”

他看着我，眼睛里全是愧疚：“云熙，我总是让你失望。”

“没有。”我摇头，“哥哥从来没有让我失望过。”

这是真话。他让我等，让我独自面对很多事，但他从未让我失望——因为他一直在努力，在成长，在变成更好的人。

而我，也在努力变成更好的自己。

这样当我们再次相遇时，我们都会是更完整、更强大的人。

十一月初，我独自去了巴黎。这是我第一次出国，第一次坐长途飞机，第一次一个人去这么远的地方。

但我不害怕。因为我知道，在爱丁堡，有个人在为我加油。

布展很顺利。我的画挂在展厅中央，很多人在它面前驻足。有人问我灵感来源，我说：“关于爱和距离。”

开展那天，我收到林予琛的消息：“紧张吗？”

“有点。”我回。

“别紧张，你值得。”他说，“我为你骄傲。”

我看着那句话，站在自己的画前，突然觉得一切等待都值得。

展会持续一周。我认识了来自世界各地的艺术家，听了很多故事，看了很多作品。我开始明白，艺术没有国界，爱也没有。

离开巴黎的前一晚，我在塞纳河边散步。夜晚的巴黎很美，灯光倒映在水面上，像碎掉的星星。

我给林予琛发消息：“巴黎很美。”

“有多美？”

“美到想和你一起看。”

“那就约定。”他说，“等我毕业，我们一起去。”

“说好了？”

“说好了。”

我拍了张塞纳河的夜景发给他：“先让你看看。”

“很美。”他回，“但不及你美。”

我笑了，看着河面上的灯光，突然很想他。

想念他的笑容，他的声音，他身上的味道。想念他弹吉他时的样子，他写作时的专注，他叫我“云熙”时的温柔。

原来距离不会让爱变淡，只会让它更深，更重，更刻骨铭心。

回到北京后，我开始了新的创作。这次的系列叫《时差之爱》，画的全是关于异地恋的故事——不同的时区，相同的思念。

苏晴说，这个系列是我目前最好的作品。

“因为画的是你自己的故事。”她说，“真实的情感最有力量。”

也许她说得对。我在画里倾注了所有的思念，所有的等待，所有的爱。

林予琛也很喜欢这个系列。每次我发新画给他，他都会写一段文字作为回应。有时是诗歌，有时是散文，有时只是简单的几句话。

“我们在不同的时区，”他写道，“但爱没有时差。”

我把这句话写在了一幅画的背面。画里是两个人，一个在日出，一个在日落，但他们的影子交叠在一起。

原来爱可以跨越时间，跨越空间，跨越一切阻碍。

只要我们相信。

只要我们坚持。

只要我们从未放开彼此的手。

十二月，北京下雪了。我拍了一张雪景发给他：“下雪了，想你。”

过了一会儿，他回：“这边也下雪了。”

然后发来一张照片——他站在雪中，手里拿着一块纸板，上面写着：“云熙，我爱你。距离下次见面还有587天。”

我看着那个数字，笑了，也哭了。

587天。一年七个月零五天。

我可以等。

因为每过一天，我们就离重逢更近一天。

因为每过一天，我们的爱就更深一寸。

因为他是林予琛，我是江云熙。

因为我们注定要在一起，不管等多久，不管隔多远。

窗外的雪还在下，纷纷扬扬，像在为我们下一个约定作证。

我会等。

一直等。

等到雪化，等到花开，等到他回来。